少儿美术,创意比“画得像”更重要!

发布时间:2020-12-01

对于少年儿童艺术教育,最重要的是要激发他们的兴趣和创造力,通过不同的素材方法,让孩子“抒发”自己的想法,激发孩子的表达欲望。或者通过绘画游戏,用基本的造型元素和色彩来刺激幼儿的视觉、听觉、嗅觉、触觉等感官,激发幼儿的美术兴趣,形成对“美”的初步感受。
儿童涂鸦敏感时期的标志
许多家长看到自己的孩子喜欢上了画笔,就觉得自己的孩子一定有绘画天赋,绝不能浪费,赶紧报个班,最好能考一个等级,为将来的升学增添一点“份量”。孩子喜欢画笔,这或许是天分,但更可能是他的“绘画敏感期”到来了。
官方资料显示,4-12岁是大多数儿童的“画画敏感期”。儿童在“绘画敏感期”来临时,常常通过涂鸦、画画等方式表达情感。
它是孩子表现能力不足时的一种补充,也是孩子充分发挥自己的想象力和独特的儿童创意的一种方式。此时,父母所要做的就是陪孩子“玩”画画。
「幼儿美术的价值在于创造。不是技术而是技能
孩子要在12岁以后才能开始学习素描、写生、造型、明暗这些传统美术的基本功,过早学习是没有意义的。
「儿童与成人不同,儿童阶段应以色彩、构图、认知、大胆表现为基础,掌握水彩、粉笔、油画、炭笔、水墨等多种绘画工具与材料。」
创意美术=自由绘画。

保罗·德沃图教授来自法国高等艺术学院,他认为:“自由绘画主张不具体地教孩子们画什么,让他们自由发挥。”
"自由绘画刚出来的时候,许多家长不理解,认为不认真。但是在法国,这一年的孩子现在成了父母,完全可以接受这种教育方式。一幅自由的油画,可以说植根于他们的思想之中,因为它能“唤起”人们的创造力。
画画的“基本功”不在于草图,水彩,而在于创意。
「小孩要画卡车,总要想出自己的办法,这也许与传统的作法不同,但很有可能是因为没有按传统作法,反而产生意想不到的创意。」

创新艺术的优点在于:单一地学习绘画技巧,是一条非常狭窄的道路,而创新艺术的目的就是要给孩子们带来一种对生活的理解和感知,一种可以在以后工作中应用于任何领域、终身受用的解决方案。
或许并非每一个孩子都能成为极富创造性的人,但至少可以成为非常感人的人——懂得欣赏各种艺术作品,拥有独特的眼光,这是提高生活质量的一种方式,而非谋生手段。
与孩子一起“玩”绘画。
年幼的孩子,父母可以利用游戏导入,用纸笔在纸上用纸包、椅子等拓印的方式“画”下来,让孩子们在不规则的“面”上加笔,最后形成不同的动物、人物、事物,这种想象有序,有目的,有故事。
稍微大一点的孩子可以玩“立体借形”。比如鞋子,鞋帮就像个大嘴巴吗?另外还有两只眼睛,像什么?不管什么东西,都能让孩子想办法“改变”。
而且创造性艺术的工具可以不限于任何一种笔刷。
将不同种类的树叶背面作画,用纸揉成一团当画笔,慢慢地在画纸上印出不同的图案,也可用各种水果或蔬菜的切面当画笔;也可用手指在上面印出图案,然后在手指上画上各种“配件”。
开发孩子的创造力,父母应该怎么做?
家中常备有白纸和各种工具,让孩子一有想法就可以立刻开始创作,当孩子拿着作品给你看时,不要问它是什么,是什么,这和那个不同,要用积极的、积极的方式去鼓励他。
对孩子们来说,必须明确一点,创意远比“画像”重要!
您记得吧?使幼儿在绘画中学习绘画的初衷,不只是培养幼儿内在的想象力、创造力、鉴赏力和美感,更要使幼儿成为懂得独立思考、懂得美的人。www.aitemeishu.com